Les pionniers canadiens du deathcore, DESPISED ICON, sont de retour pour révéler leur 6ème album complet : »Purgatory.« N'étant pas du tout un groupe théologique, »Purgatory« est censé représenter l'expérience mortelle d'être piégé dans un état de souffrance et laissé à broyer du noir ; coincé dans des notions de grande perte et de cicatrices permanentes qui vous définiront ultimement. C'est à partir de ces incidents que les êtres humains grandissent. “Il s'agit de prendre les bonnes et nécessaires mesures pour s'améliorer et réparer les choses qui vont mal,” explique le chanteur Alex Erian. “Passer d'un état de négativité constante à quelque chose de plus constructif ou sain. Il ne s'agit pas d'atteindre la perfection, mais de trouver un juste milieu entre ces impulsions bonnes et mauvaises.” Le guitariste Eric Jarrin explique : “La définition de ‘purgatoire’ est un lieu de défis où vous traversez des difficultés et essayez de les surmonter... et sur un plan musical, c'est là où nous étions quand nous avons écrit ces chansons.” Non seulement les thèmes de »Purgatory« reflètent les luttes personnelles et internes du groupe, mais aussi les luttes de la société moderne dans son ensemble et le manque actuel de compassion parmi l'humanité. “Même si les chances semblent contre nous maintenant plus que jamais, je suis toujours du côté de l'espoir,” réfléchit Erian.

Pour l'artwork de l'album, le groupe a souhaité faire écho aux couvertures classiques de death metal du passé et a fait appel à Eliran Kantor. Il a créé une peinture représentant un ange accablé par ses épreuves terrestres et le doute de soi. Ces épreuves sont représentées comme des ailes dorées déchirant sa chair de ses os. La chanson obligatoire en français de l'album, 'Vies D’Anges' (Vies d'Anges), a directement influencé ces idées. “Nous avons senti que [l'œuvre de Kantor] correspondait au ton et à l'ambiance de l'album,” dit Erian. “Il semble que dans la scène de l'artwork deathcore, il y ait beaucoup d'aliens, d'espace, de planètes, d'apocalypse post, et de monstres etc. Nous voulions aller un peu à l'opposé et faire une vraie œuvre d'art comme une peinture de la Renaissance,” explique Jarrin.

En ce qui concerne DESPISED ICON, les fans peuvent s'attendre à un peu plus de diversité et d'expérimentation avec »Purgatory«, tant sur le plan musical que sur le plan de la production. “Celui-ci a vraiment été un exutoire pour notre créativité et en même temps il y a tellement d'influence de ce qui se passe autour de nous et dans le monde. Cela s'est traduit dans la musique et c'est pourquoi elle est plus extrême - le monde est plus extrême donc la musique l'est aussi. Il y a plus d'éléments musicaux aussi, plus de solos de guitare, plus de mélodie, il y a même un solo de basse,” explique Jarrin.

Des chansons comme le deuxième single 'Snake In The Grass' abordent l'expérience de tenir quelqu'un en très haute estime dans votre esprit, pour ensuite réaliser qu'ils ne sont pas seulement imparfaits, mais souvent trompeurs. “Parfois, vous sentez que les choses sont un peu bizarres, mais vous donnez le bénéfice du doute à quelqu'un, et puis vous découvrez à la fin que vous aviez raison depuis le début. J'ai atteint un point dans ma vie où j'ai choisi d'utiliser mes instincts maintenant plus que jamais,” déclare Erian. “Il s'agit d'être trompé. Se sentir déçu, abandonné, manqué de respect. Cela arrive dans tous types de relations et les gens peuvent se rapporter à cela dans de nombreux aspects de leur vie,” explique Jarrin. “Musicalement, [cette chanson est] un mélange parfait de tous les éléments de cet album. Il y a beaucoup de groove, je vous le dis. Nous n'encourageons pas la violence lors des concerts mais j'ai l'impression qu'il y aura quelques nez ensanglantés dans la fosse quand nous jouerons cette chanson.”

La piste 'Slow Burning' est une réflexion profonde sur la violence au sein de la société. “Nous continuons d'entendre parler de toutes ces fusillades et de la course aux armements nucléaires. Nous combattons le feu par le feu et la haine par plus de haine. Peut-être est-il temps de commencer un dialogue différent,” exprime Erian. Vivant dans ces temps effrayants, le groupe essayait de réfléchir à ces idées et espérait qu'elles susciteraient certaines questions chez ceux qui écoutent. déclare Jarrin.

Le processus d'écriture était un peu différent pour »Purgatory« par rapport aux albums précédents. “C'était beaucoup moins forcé. Habituellement, nous essayons de nous attaquer à une chanson à la fois, cette fois, nous avons passé beaucoup de temps ensemble, écrit un tas d'idées et ensuite nous avons assemblé le puzzle. Nous avons pris notre temps. Tout est pour l'entité, le groupe lui-même, quoi que la chanson demande,” explique Erian. En ce qui concerne la production, le groupe gère tout en interne avec l'aide de leur ancien guitariste / actuel ingénieur du son en chef, Yannick St-Amand. Avec une véritable compréhension du groupe, Yannick est considéré comme leur 7ème membre et a une fois de plus pris en charge l'ensemble du processus d'enregistrement. Le groupe a ensuite tout fait mixer et masteriser par Christian Donaldson (guitariste de CRYPTOPSY). “Nous savions [que Christian] avait ce qu'il faut pour comprendre notre vision mais en même temps la porter à un autre niveau et lui donner quelque chose de rafraîchissant, et c'est ce qu'il a fait. Je dois aussi mentionner qu'Alex a passé beaucoup de temps à produire les voix. Il y a beaucoup de couches, plus que sur tout autre disque,” explique Jarrin.

Peut-être leur entreprise la plus dynamique à ce jour, DESPISED ICON a un arrangement frais et énergique juste en attente de voir le jour sous la forme de »Purgatory.« Pendant de nombreuses années, ils ont posé les fondations du deathcore et ont dirigé différents sons et mouvements au sein du genre. Leur dernière offre ne décevra en aucun cas ceux qui ont été si impressionnés par leur retour récent.