Des ombres sinistres rôdent dans les coins sombres du printemps 2018 ; l'esprit qui nie, une force capable de déformer notre conception de l'espace et du temps. Pendant plus de sept ans, un silence de mort a rempli les salles de la plus grande forge de black metal du monde, DIMMU BORGIR, tandis que des forces se sont rassemblées pour ressusciter le groupe juste à temps pour leur 25e anniversaire. Maintenant, ils marquent enfin leur retour avec une œuvre d'art vicieuse qui peut être définie comme intemporelle dans le vrai sens du terme : »Eonian«.

Conçus au cœur de la scène norvégienne du black metal en 1993, DIMMU BORGIR s'est rapidement affranchi des limites du genre, osant combiner un son noir traditionnel avec une orchestration symphonique opulente. Bientôt, ils sont devenus des pionniers de leur domaine, forgeant des albums révolutionnaires tels que »Enthrone Darkness Triumphant« (1997), »Spiritual Black Dimensions« (1999) ou »Death Cult Armageddon« (2003), envahissant le monde entier avec des tournées en tête d'affiche et finalement devenant l'acte le plus influent de leur genre après neuf albums studio complets. Sept ans se sont écoulés depuis leur dernier manifeste »Abrahadabra«, ils reviennent maintenant pour déchirer le continuum espace-temps avec »Eonian«.

Sur le plan musical, le groupe explore ses limites dans toutes les directions avec ce nouvel album, avec des parties de black metal encore plus rugueuses et plus sombres qu'auparavant, et des moments épiques et orchestraux poussés à leurs limites ultimes. Cette fois, DIMMU BORGIR visait un son plus organique pour leurs offrandes diaboliques, et a fait appel à Jens Bogren, qui a produit les 10 nouveaux morceaux dans ses studios Fascination Street. L'artwork de la pochette a été conçu en détail fascinant par Zbigniew M. Bielak.
Le noyau de composition de DIMMU BORGIR comprend également le chanteur charismatique Shagrath, ainsi que les magiciens des cordes Silenoz et Galder, mais d'autres visages familiers émergent également des ténèbres : le batteur Daray et le claviériste Gerlioz font toujours partie de l'équipe, et Gaute Storaas a aidé aux arrangements chorals pour les voix majestueuses de la Schola Cantrum Choir.

Le thème lyrique du dixième album studio des Norvégiens suit un concept philosophique, traitant de l'illusion du temps et des codes lucifériens : « Le temps, lorsqu'on ne l'approche pas à partir du concept auquel nous sommes habitués, ne peut pas être défini et est donc illusoire », explique le maître des axes Silenoz. « Il n'y a qu'un 'éternel présent', auquel le titre de l'album fait déjà allusion. Lorsque nous voyageons entre les mondes visibles et invisibles, la perception du temps cesse d'exister, elle n'a pas de fonction. Notre énergie est notre flambeau et notre boussole lorsque nous faisons des fractures et perçons le voile - lorsque nous allons au-delà. » Silenoz refuse de donner plus d'informations que cela, c'est pourquoi les albums de DIMMU BORGIR ont toujours été ouverts à l'interprétation et ont semblé quelque peu comme une pièce sombre dans laquelle chaque auditeur croit voir quelque chose de différent devant ses yeux à la recherche de lumière.
« Eonian représente l'illusion du temps, tout ce qui est et a toujours été. Pour nous, cela marque également le 25e anniversaire de DIMMU BORGIR et l'album lui-même est un hommage à notre propre histoire et à l'histoire du black metal norvégien », ajoute Shagrath.

Depuis leur premier album »For All Tid« en 1994, DIMMU BORGIR a toujours sorti leurs nouvelles œuvres épiques à intervalles réguliers, mais cette fois-ci, les Norvégiens n'ont pas pu apprivoiser la bête de leur créativité aussi rapidement, et donc ils ont pris le temps nécessaire pour tisser lentement leurs idées collectives en ces neuf nouveaux morceaux : « Certains des morceaux de cet album ont été écrits en 2012. Nous avons tous nos propres studios de préproduction et écrivons simplement séparément, sans trop de communication au début. Sur une période d'un ou deux ans, nous rassemblons nos idées puis nous nous réunissons et essayons d'obtenir le meilleur du matériel », dit Shagrath. « Parfois, cela peut être assez difficile, car nous avons des goûts et des opinions différents - mais cela rend aussi plus intéressant pour l'auditeur, car nous voulons créer de la musique qui vous donne l'impression de ne pas savoir ce qui se cache derrière le prochain coin. » Silenoz est d'accord : « Le principal défi est de retenir la bête. Vous êtes tellement dans ce que vous faites qu'il est parfois facile d'oublier que vous devez approcher la bête sans la réveiller tout de suite, car vous savez que vous ne serez pas capable de la contrôler. Il est en fait inutile de vous tromper en pensant que vous pourrez jamais contrôler l'art... C'est comme entrer dans la tanière d'un lion avec une corde attachée autour de votre taille au cas où vous auriez besoin d'être tiré rapidement. Être nos propres producteurs signifie également que nous devons sortir de nos propres égos et regarder notre matériel d'un point de vue 'extérieur'. C'est une autre partie difficile du processus d'écriture de chansons parce que vous mettez tellement de vous-même dedans - et ensuite commencer à enlever des choses, à tailler des choses au lieu d'ajouter - est un processus difficile. Lâcher prise peut parfois être très difficile mais quand nous sortons de nous-mêmes et regardons dans la bouche de la bête, alors seulement nous sommes capables de distinguer ce que nous devons lui donner à manger ensuite. »

Ainsi, à la fois les invasions classiques de black metal comme 'Lightbringer', mais aussi des hymnes hautement symphoniques comme 'Interdimensional Summit', se réunissent sur »Eonian«, avec l'un des favoris personnels du groupe étant l'expérimental et folklorique 'Council of Wolves And Snakes'. Risquant un regard bien au-delà de l'horizon, cette chanson prouve que le groupe ne suit « aucune formule, aucun absolu », comme le jure Silenoz, et montre que le chemin les guide parfois vers des endroits où ils n'auraient jamais pensé se retrouver quand ils ont commencé leur voyage.

Sur l'album précédent, »Abrahadabra«, les Norvégiens ont irrité certains puristes militants du black metal en apparaissant dans des costumes opulents blancs/gris. Et bien qu'ils aient choisi une apparence différente pour »Eonian«, DIMMU BORGIR garde toujours de nouvelles surprises en réserve : « Nous sommes définitivement un groupe qui ne suit aucun ensemble de 'règles', s'il y en a ; nous sommes là pour les briser - c'est sûr. Ce n'est pas un but en soi, c'est juste ce que nous sommes. Nous savions que le look blanc/gris allait faire lever quelques sourcils mais quoi que nous fassions, ou pas, nous finirons par faire lever les sourcils », déclare Silenoz et Shagrath ajoute : « L'album donne l'impression d'une renaissance, mais aussi d'une continuation logique. Notre musique vient naturellement. Nous ne sommes pas assis en cercle, en réfléchissant à ce que nous pourrions faire ensuite - cela doit venir avec un flux et avec tout ce qui est dans votre esprit à ce moment-là, cela doit être spontané et c'est exactement ce que nous pourrions faire à ce moment-là. Chacune de nos sorties était liée à une certaine période de notre vie. »

Après avoir sorti le DVD live »Forces Of The Northern Night« au printemps 2017 qui offrait un aperçu monumental des spectacles que DIMMU BORGIR avait donnés avec un grand orchestre et un chœur, le temps est révolu où les fans devaient regarder les membres du groupe à l'écran - donc maintenant ils sont prêts à envahir à nouveau les scènes du monde entier. Les premiers créneaux en tête d'affiche des principaux festivals européens, tels que Wacken et Hellfest, ont déjà été confirmés, et d'autres projets live sont actuellement en cours de préparation pour la seconde moitié de cette année. Les Porteurs de Lumière sont de retour - et ils sont venus pour fendre les cieux : « Nous comptons évidemment sur nos fans, si un groupe dit qu'ils s'en fichent - ils mentent. Nous sommes définitivement prêts à travailler dur pour convaincre les 'douteurs', les 'habitants prêts à frapper', que ce que nous avons à offrir est toujours très valable. Une nouvelle génération de fans et d'auditeurs qui viennent d'une 'époque' différente de la nôtre est là maintenant, pas timide pour faire entendre leur voix aux artistes ! Et nous ne sommes pas timides pour leur faire entendre ce que nous avons fait ! »