SEPTICFLESH s’est formé au début des années 90 en Grèce sous le nom de « Septic Flesh » avec Spyridon Antoniou (alias Seth Siro Anton) au chant/basse, Christos Antoniou à la guitare et Sotirios Vagenas (alias Sotiris Anunnaki V.) à la guitare/chant clair. Un premier EP intitulé "Temple of The Lost Race" est sorti en 1991. Leur premier album complet "Mystic Places of Dawn" est sorti en 1994, suivi de "EΣΟΠΤΡΟΝ" en 1995. Avec la sortie de "Ophidian Wheel" en 1997, une chanteuse soprano (Natalie Rassoulis) a été ajoutée, tandis que le groupe s’orientait vers un style plus symphonique. "A Fallen Temple" (1998) poursuivait cette direction musicale. En 1999, "Revolution DNA" est sorti, suivi de « Sumerian Daemons » en 2003, deux albums produits par Fredrik Nordström (At The Gates, Opeth, In Flames). Bien que la popularité du groupe grandissait, les membres décidèrent de se séparer pour se consacrer à d’autres projets et objectifs personnels. Mais ce n’était pas la fin de l’histoire... Après une réunion, le groupe est revenu avec l’album "Communion" en 2008, à nouveau produit par Fredrik Nordström. À partir de ce moment, l’élément symphonique (composé par Christos Antoniou, titulaire d’un master en musique de concert) a été pleinement intégré à la structure des chansons, en collaboration avec l’Orchestre Filmharmonique de Prague. « The Great Mass » (2011) a suivi, produit par Peter Tägtgren (Hypocrisy, Pain), puis "Titan" (2014) avec Logan Mader (ex-Machine Head) comme producteur, et enfin "Codex Omega" (2017), marquant le début de la collaboration avec Jens Bogren qui se poursuit jusqu’à aujourd’hui. En 2020, l’enregistrement épique et entièrement orchestré Live in Mexico, intitulé "Infernus Sinfonica MMXIX", a été publié en CD/LP/DVD/Blu-Ray.
Maintenant, SEPTICFLESH s'est allié à Nuclear Blast Records et entame la prochaine phase de son histoire, avec un nouvel album prévu pour mai 2022. Une fois de plus, Jens Bogren est responsable du mixage et du son grandiose, tandis que Seth Siro Anton – également responsable des aspects visuels du groupe, ayant travaillé pour des artistes comme Nile, Paradise Lost et Moonspell – a créé une pochette intense et un artwork exceptionnel pour cette sortie. Les nouvelles chansons impressionnent par de nombreuses couches, une atmosphère sombre et puissante, tout en étant lourdes et mémorables. Outre la collaboration continue avec l’Orchestre Filmharmonique de Prague, le groupe a utilisé un chœur complet d’adultes, un chœur d’enfants et une variété d’instruments ethniques.